Reseña de Madoka Magica

                                                         Reseña de Madoka Magic.
Saludos a todos los lectores que decidieron venir a mi blog, el anime del cual escribre hoy, se podría decir que me lo recomendaron accidentalmente, pues una amiga me había preguntado que si ya lo había visto, a lo cual respondí negativamente, asumi que ella ya lo había visto por lo que decidí también verlo, cuando tuve la oportunidad lo ví para poder platicar con ella sobre la serie, después me entere que ella no lo había visto y en realidad quería mi recomendación y cuando me entere obviamente se la recomende y más porque es una serie que sinceramente no es lo que esperaba, yo pensaba que iba a ver una tipica serie de anime Mahou Shoujo, una serie parecida a Sakura Card Captor, pero cuando empece a ver la serie y ver que no era cómo lo había imaginado, no pude evitar darle seguimiento y acabarla con sus peliculas también , así que hoy vengo a escribir sobre mi experiencia con este anime.

¿Qué hariamos si pudieramos tener cualquier cosa que desearamos, pero este deseo tiene un precio tan alto que podría costarnos nuestra propia felicidad? Creo que esta frase es la mejor manera de explicar la serie de Madoka Magic; la protagonista del anime es una niña llamada Madoka Kaname, una estudiante que se cruza con una critaura llamada Kyubey, esta criatura le propone a Madoka y a su mejor amiga llamada Sayaka Miki, hacer un contrato con él, en este contrato Kyubey se compromete a conceder cualquier deseo que le pidieran, en cambio la persona que haya aceptado se convierte en una puella magic, que viene a ser lo mismo, una chica magica, el labor de una chica magica es asesinar a todas las brujas que encuentren, las chicas magicas representa la esperanza, las brujas representan la deseperanza y cuando las últimas afectan a los humanos, provocan caos y destrucción en nuestro mundo, para eso existen las chicas magicas que son las guerreras de la justicia, para proteger a los humanos de los monstruos y recolectar las semillas que dejan las brujas cuando han sido derrotadas por una chica magica, las semillas purifican sus gemas del alma que es la fuente de su magia, pero es una enorme carga la que llevan este tipo de personas, pues no pueden llevar una vida normal por estar constantemente peleando en contra de estos monstruos.

Hablare un poco sobre cada chica de esta serie:

Madoka Kaname: Es una niña muy insegura de si misma, en la serie a pesar de que en muchas ocasiones  no puede ayudar, siempre da lo mejor de sí, una de las cualidades que podemos admirar de Madoka es lo mucho que se preocupa por sus amigas y daría lo que fuera por protegerlas.

Sayaka Miki: La mejor amiga de Madoka, ella es una niña muy diferente a Madoka, es muy expersiva y nada timida, tiene un buen corazón y apesar del sufrimiento que puede llevar siempre buscara el bien de los demás que el propio.

Mami Tomoe: Ella es la más experimentadas de todas las chicas magicas, ella no tuvo elección al elegir el camino de guerrera de la justicia, pues debido a cosas que pasaron en su vida, ella prefirio aceptar el trato con Kyubey. A lo largo de la historia podremos ver cómo siempre ella cuida de Madoka y Sayaka y sobre lo felicidad que ellas le han dado, pues la vida de una guerrera magica es muy solitaria.

Sakura Kyouko: El deseo que pidio para convertirse en una chica magica, lejos de mejorar su situación la empeoro, lo que provoco que Sakura no volviera a preocuparse por nadie más que no fuera ella misma,   esto provoco que se volviera una chica ruda, aunque en su interior no puede evitar seguir sintiendo empatía por lo demás.

Homura Akemi: Al principio veremos una Homura fría, que parece que no le importa lo que pasa alrededor, pero en realidad es totalmente lo opuesto, ella es bastante interesante, pues sus intenciones son proteger a Madoka de los peligros que ella ya ha pasado como chica magica y constantemente le dice que está vida (la de chica magica) no es para alguien que aprecia su vida y debería olvidarlo. Las facetas que veremos en toda la serie de ella demuestra lo bien hecho que está su personaje.

Los dibujos son muy buenos, en lo personal me gusta, es algo simple pero cumple muy bien con su función, pues es un dibujo para un público objetivo de niñas y generalmente los diseños son más sencillos para este tipo de animes, aunque la historia demuestra ser para un público más adulto, aún así  los creadores de esta serie han demostrado maestría en el dibujo, un claro ejemplo es el diseño de las brujas y lo surrealista de las mismas, además de los diferentes dibujos que se mostraron de las chicas magicas al final de cada episodio. Las peleas en la serie fueron asombradas, pues era muy interesante ver como cada puella magic usaba sus poderes para pelear en contra de las brujas y la creatividad con la que ellas podían ganar o perder una batalla. La múscia en lo personal me gusto mucho, algo que cabe destacar es el gran contraste entre el opening y el ending, pues mientras el primero expresa sentimientos de alegria, felicidad, motivación, etcetera, el ending, demuestra estar cargado de desesperación, tristeza, llanto, etcetera, pero a la vez es como si dijera que la vida es cruel, pero debes levantarte y lucha, sigue avanzando hasta lograrlo, es mi manera de interpretar la canción, aunque creo que mi opinión va diferir con la de varias personas.  

Lo que me encanta de esta serie  es la manera en que se hace énfasis en la pregunta con la que inicie la reseña, sobre los deseos que tenemos los humanos y si estariamos dispuestos a pagar el precio, puede que no necesariamente lo hicieramos por nosotros, pero que hay de un amigo, un familiar o nuestra pareja, nuestra vida cambiaría demasiado y nos preguntariamos si realmente valio la pena ese deseo, en la serie uno puede sentir el sufrimiento de los personajes, la manera en la que ellas vieron transformadas sus vidas por el contrato de Kyubei y de la manera negativa en que las afecto, de hecho diría que este es uno de los puntos fuertes de la serie pues se hace énfasis en el motivo y en las emociones de los personajes. Este es  un anime que recomendaría a muchos, no creo que a casi nadie le disguste esta serie, pues tiene un poco de todo buenas peleas, buen diseño de personajes, una historia sencilla, no es muy complicada cualquiera la puede entender, pero muy bien desarrollada, espero que vean esta serie, pues una de las que más me ha gustado y creo que es mi favorita en este género del Mahou Shoujo.

Ninguna de las imagenes me pertenece, son propiedad intelectual de sus autores.

Reseña The Legend of Zelda Wind Waker Wii U

                                     Reseña the legend of Zelda Wind Waker Wii U. 

Saludos a todos, el videojuego sobre el cual voy a escribir hoy, lo quisé jugar en la sexta generación de consolas, en su versión original, pero desafortundamnete me enteré de su existencia mucho después de que saliera del mercado, gracias a ciertas circunstancias pude conseguir la versión de gamecube, pero con el paso del tiempo se perdió entre mis cosas y no lo pude encontrar, desafortunadamente el juego se extravio antes de que lo pudiera acabar, la razón de que no lo hubiera acabado es bastante simple, no entendía las pistas sobre la trifuerza, por más que intente jamás no pude entender las pistas debido al idioma, lo que hizo que nunca viera el final, cuando anuncian el remake del Wii U, decidí que lo debía comprar para poder conocer el final de la historia que inicié pero nunca termine , que pude comenzar como niño, pero acabaría como adolescente; finalmente pude acabar el juego y por eso decidi escribir sobre el mismo, espero lo disfruten.

The Legend of Zelda Wind Waker, su primera aparición fue en la consola del gamecube el año del 2002 en Japón y alrededor del mundo el año del 2003, pero en The Legend of Zelda Collector´s edition ya se podía disfrutar de una demo de veinte minutos, un juego bastante criticado en su tiempo por dejar el estilo realista que había caracterizado a la franquicia y empezar a usar cel shading (un motor gráfico que se usa generalmente  para dibujos animados, usado frecuentemente en videojuegos anime o en juegos de caracter infantil), sin mencionar que fue el juego que puso en tela de juicio la existencia de solamente una linea del tiempo y proponer el  que pudieran existir otras lineas de tiempo en la cronología de The Legend of Zelda.

Nuestra historia inicia como casi todos los juegos de la franquicia, durmiendo, cuando Link es despertado por su hermanita, se nos dice que es nuestro cumpleaños y después de recibir dos regalos, descubres que un ave gigante va pasando por la isla y tiene a una chica entre sus garras, que deja caer sin el menor cuidado, cuando tratas de ayudar a esta chica, el ave toma a tu hermanita y se la lleva, ahora tu debes  rescatarla, pero conforme va pasando la historia te das cuenta que no solamente tu hermanita, sino que todo el mundo está en un grave peligro, pues el rey del mal ha revivido y es tu deber detenerlo, con esto inicia uno de los más grandes juegos de la consola de gamecube y posiblemente de todos los videojuegos.

El juego presenta grandes mejoras, con respecto a la versión de gamecube, el gamepad mejora considerablemente la jugabilidad, pues es mucho más fácil la selección de objetos y la de usarlos también, además en el remake se introdujo la gran mejora de poder usar el sensor del gamepad, para poder dirigir objetos con los cuales debes de apuntar, entre ellos están arco y flecha, garra, entre otras cosas, esta aplicación ya había sido usada en el remake de The Legendo fo Zelda Ocarine of Time, pero de todas formas se agradece que se siga usando en este juego, pues mejora la experiencia del juego, además el minijuego de tiro con arco a los peces es más divertido, gracias a esta invención. El soundtrack es bastante bueno como en todos los juegos de the legend of zelda, mis canciones favoritas de este juego son la que se usan cuando vas navegando por el mar y la de Farewell de Hyrule, pondría donde se usa, como en la anterior canción pero no quisiera hacer un spoiler.   

       

El juego me gusto mucho, me agrado bastante la primicia de que las diosas al no tener un héroe que pudiera salvar a Hyrule, decidieran inundar al mundo y volverlo a construir, siento que es una forma de decirnos que a pesar de ser diosas no son omnipotentes y por eso necesitan de los humanos, para ser exactos de un portador de la trifuerza del valor para pelear por el reino y por la paz de éste , la destrucción del mundo de Hyrule ofrece algo nuevo en la jugabilidad, pues es la primera vez que puedes usar un barco y navegar en un mundo extenso, aunque esto también tiene su lado malo por ejemplo que después de un buen momento de jugar te das cuenta que el paisaje es algo monotono, pero se ve de cierta manera recompensado con la singularidad de algunas islas y los secretos que ocultan. 

Un juego que recomendaría a cualquier fan de los videojuegos, este juego crea un increible mundo, donde te sientes muy pequeños y deseas explorarlo todo o al menos a mí me dio esa sensación, una historia donde en tu primer encuentro con tu enemigo te das cuenta de tu propia debilidad y sabes que debes hacerte más fuerte para salvar a tu hermana y al reino de Hyrule; y una jugabilidad que te mete dentro del juego y lo hace dentro de lo que la tecnología actual permite, esto hace la experiencia más envolvente y sentirte como el protagonista, sin mencionar unos personajes que apesar de decir poco son bastantes interesantes y las razas a los que pertenecen también. Espero que les haya gustado la reseña, graicas por leerla completa. 

Las imagenes no son mías pertenecen a sus respectivos dueños.         

  

Reseña de The world god only knows o kami nomi zo shiru sekai, manga y anime

                                             Reseña kami nomi zo shiru sekai.

Saludos, empezaré con la introducción, kami nomi zo shiru sekai es una serie que me tope de pura casualidad, solamente uno de mis amigos la había visto y no me había hablado de el hasta que yo ya había acabado de verla y empece a leer el manga, la serie me la tope porque había escuchado del protagonista, las personas lo consideraban, un genio gamer y quería ver que tipo de historia tendría este protagonista pues no se parecía a ningún personaje de Reki Kawahara (creador de Sword Art Online y de Accel World), cuando vi la serie se me hizo muy entretenida y original, así que decidí acabar toda la serie y un poco después de acabar el anime, inicie el manga, ahora es tiempo de escribir sobre esta serie.

El anime y manga de the world god only knows, fue creado por Tamaki Wakaki, la serie empezó a ser publicada por la shonen sunday, el nueve de abril del 2008 y acabo en marzo del 2014, y el anime inicio en el año del 2010, la segunda temporada en el 2011 y la tercera en el año 2013, el manga ya ha acabado por lo que los seguidores de la serie han estado pidiendo una cuarta temporada del anime y personalmente yo soy uno de ellos; la serie inicia con nuestro protagonista llamado Keima Katsuragi, el es un genio en lo que se refiere a los gales, (juegos de conquista de chicas), cierto día recibe un correo en el cual se le invita a probar su habilidades para conquistar mujeres, Keima acepta sin saber en lo que se había metido, después de eso se le aparece un demonio del nuevo infierno llamado Elsie, pero este demonio no es malo en ningún sentido, de hecho es bastante amable y nada delata que sea del inframundo, ella le pone un collar a Keima que provoca que en caso de no atrapar a ningún demonio del viejo infierno, provocara su muerte y la de su demonio acompañante en este caso Elsie. Los demonios del viejo infierno en la serie lo que hacen es alimentarse de la tristeza del corazón, cuando la tristeza y los malos sentimientos son muy grandes los demonios consiguen tal poder que pueden causar grandes problemas a los humanos y a los demonios del nuevo infierno y es el deber de estos ultimos evitar eso, ahora nuestro protagonista tendrá que hacer lo que nunca ha hecho jamás, interactuar con la vida real. 

Keima Katsuragi, es un genio de los gales, pero no se limitaba a simplemnete ser un videojugador de estos, pues Keima demuestra ser talentoso en cualquier tipo de juegos, entre ellos destaca el shogi y un ajedrez del infierno, pero si esto resultará poco, Keima también es una persona inteligente y su más grande fuerte está en  el lado de la psicología, pues es tan brillante que ha predicho correctamente las acciones de varios personajes gracias al conocímiento de sus personalidades. Algo que me agrada mucho del personaje es la manera en que él ve el amor, el considera que el amor es crear eventos especiales y poco a poco el afecto va floreciendo hasta que se convierte en amor, puede que las personas sean diferentes y estos eventos varien mucho de individuo a individuo, pero siento que está es la naturaleza verdadera del amor.

Elsie, es quien se podría decir es la asistente de Keima. ella ayudará a nuestro protagonista en su aventura, Elsie, es una demonio que nació en el nuevo infierno, un lugar pacífico donde los demonios del viejo infierno han sido encerrados, pero sucede una fuga de estos demonios, entonces una división especial de demonios del nuevo infierno tiene el objetivo de capturar a los demonios que han escapado, pero debido a que Elsie es considerada una de las peores en su generación, sino es que la peor, ella no recibe una oportunidad hasta mucho después; cuando a Elsie le dan una oportunidad, ella está  emocionada, decide no desperdiciarla y hacer un buen trabajo. Elsie es torpe, pero de muy buen corazón, además de que sabe que no es la mejor en lo que hace de todas formas lo intenta y trata de superarse tanto en el anime como en el manga.

Algo que me gustaría agregar como una recomendación, es que primero vean el anime si ven que es el tipo de serie que les gusta lean el manga, porque cuando hicieron el anime, la primera y la segunda temporada son seguidas, pero la tercera se adelanto mucho con respecto a las otras temporadas del anime y en el manga es donde se explica el intermedio y a su vez donde está el final de la serie.  

La serie se las recomendaría, porque muestra un amor realista, pues se demuestra cómo Keima conquista a todas las mujeres de sun harem, pero de una manera inteligente, lo que hace que la serie no sea el anime genérico en que todas las mujeres se enamoran del protagonista sin ningún motivo y lo aman por siempre y para siempre, en lo personal nunca me han gustado ese tipo de animes porque solamente son fanservices y nada de historia, Keima demuestra una muy buena estrategia para llevar acabo sus conquistas, siempre atento a todo posible cambio y adapatandose a la situación, sin mencionar que en mi opinión, posiblemente sea diferente si la comparamos con otros, pero el harem de esta anime se me hace el más original que he visto en una serie de este tipo; esta serie es una buena comedia, creanme que a mí si me hizo reir bastante, el protagonista se me hace interesante pues es bastante original y en lo personal pienso que está muy bien trabajado, sin mencionar que me agrada cómo evoluciona a lo largo de la serie. Este anime, espero que le den una revisada, pues es uno de mis faovritos y creo que vale la pena.

                

          

           

Reseña del anime Full Metal Alchemist

Saludos a los amantes del anime, manga y videojuegos, disculpenme por no haber podido estar con ustedes en un largo rato, recientemente tuve que entrar a la escuela y no se habían dado las circunstancias para poder escribir sobre todo lo que quisiera, pero afortunadamente es fin de semana y por lo tanto tratare de aprovechar de la mejor manera este pequeño tiempo libre. El día de hoy reseñare un anime muy famoso que es conocido por la mayoría del mundo otaku, FullMetal Alchemist, es un anime que yo consideraría que le puede gustar a la mayoría del público, tanto si es otaku como si no lo es y en la reseña argumentare porque, entonces procedere a escribir sobre la serie.

Full Metal Alchemist, es una serie manga escrita por Hiromou Arakawa, que empezó a ser publicada el año del 2001 y acabo en el año del 2010 y se convirtio en anime el año 2003, para después concluir en el año 2004, cabe mencionar que la historia del anime y la historia del manga son completamente diferentes, siendo el inicio y los personajes lo único similar en ambos. La historia se centra en los hermanos Edward y Alphonse Elric, estos tras la muerte de su madre deciden que deben de usar la ciencia más desarrollada que existe en su mundo, la alquimia para poder recuperarla, en la serie la alquimia se define como el arte de manipular y alterar la materia usando circulos alquimicos, gracias al principio de intercambio equivalente, "para ganar algo debes dar algo del mismo valor", lo que permite gracias a la comprensión, poder descomponer y reconstruir la materia, pero la alquimia tiene un taboo, la alquimia humana está prohibida, el costo por la desobediencia de esta regla fue la pierna de Edward Elric y el cuerpo de Alphonse, por lo que Edward decide sacrificar su brazo para poder atar el alma de su hermano a una armadura y de esa manera evitar su muerte; ahora para redimirse de su pecado, emprenden un largo viaje su misión es encontrar la piedra filosofal, una herramienta bastante poderosa capaz de ignorar la ley de intercambio equivalente, que tiene las facultades para devolverles los cuerpos que perdieron por su desobedencia.

Edward Elric, es el personaje principal y por lo tanto un personaje que disfrutaras, pues es bastante gracioso y en lo personal se me hace un personaje muy bien diseñado, pues sabemos muchas cosas de él, como que no le gusta la leche, odia que le recuerden que es bajo de estatura, es un personaje que siempre trata de ayudar a los demás, un chico que su principal caracteristica no es la paciencia y aunque a veces tenga peleas con su hermano, para él, siempre sera lo más importante en su vida y lo demostrara en diversas ocasiones a lo largo de la historia; tenemos a su hermano menor Alphonse Elric, él es muy diferente de su hermano, él es tranquilo y siempre piensa las cosas dos veces antes de hacerlas, en lo personal es mi personaje favorito de la serie porque en varias ocasiones demuestra una gran madurez lo cual es sorprendente a pesar de su edad tan corta en la serie y esto ha salvado en una que otra ocasión a Edward. Scar es un personaje con un pasado triste, no solamente su hermano fue asesinado por militares de central (la capital del país donde sucede la historia), sino también su familia entera y casi todo su pueblo, condenados a ser marginados de la sociedad, Scar simplemente no soporta esto y clama venganza, para él y para su pueblo.

Uno de los apartados que me agrado de este anime fueron la peleas, pues a diferencia de otros mangas, las peleas están muy bien balanceadas y no con un simple entrenamiento sera suficiente para ganar, de hecho en muchas ocasiones vemos que la creatividad y la inteligencia en este anime es la mejor arma, también como podremos ver en la serie nuestro protagonista no es el más fuerte de todos, pero el objetivo de Edward no es el de ser alquimista más poderoso, sino el de redimirse por haber desafiado el orden natural, algo que ya agrega algo diferente a la tipica serie shonen. Algo que caracteriza a la serie es su falta de escenas de fanservice, lo cual en lo personal agradezco, porque esto permite que un público variado lo pueda ver sin que se haga un gran escandalo. La música es buena, mi opening favorito fue la canción rewrite  interpretada por Asian Kung- fu Generation, aunque también me agrado mucho la canción de Melissa compuestam por Porno Graffiti.    

Este anime es uno de mis animes de peleas favoritos, compartiendo el mismo lugar que Samurai X o Rurouni Kenshin, como prefieran llamarlo, este anime nos demuestra lo poderosa que es la unión de dos hermanos, el querer alcanzar los sueños, querer llegar a lo más alto, llorar a los amigos caídos, entre otras cosas, es un anime con una variada selección de personajes que los haran reir, llorar, quererlos y odiarlos, simplemente es una muy buena serie que recomendaría a cualquiera, sea fan del anime o no.    

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Reseña de la tumba de las luciernagas.

Saludos a todos y bienvenidos a mi blog, estas será mi primera reseña acerca de una de las películas del Disney japones, estudios Ghibli, creo que dificilmente encontrariamos a alguien hoy en día que no conociera algo de este maravilloso estudio, pues ha sido creador de grandes peliculas que han representado una buena parte de nuestra infancia y el escuchar el nombre de este estudio nos trae gratos recuerdos a la mayoria, creo que la más famosa y representativa pelicula de este estudio sería el viaje de Chihiro, aún recuerdo cuando la pasaban seguido en el viejo Cartoon Network; desafortunadamente no todo lo bueno dura para siempre, estudios Ghibli declaro que podría cerrar, lo que me pone muy triste pues era uno de los últimos bastiones de los kodomos (animes para niños) aunque en realidad lo puede disfrutar toda la familia, pues hasta ahora no me ha tocado ver animes actuales enfocados a niños, obviamente puede haber en caso de que haya favor de recomendarme uno por favor, espero que los grandes talentos logren para a buenos estudios y podamos seguir viendo su trabajo ojala la llama que dejo estudios Ghibli no se extinga y siga perdurando un largo tiempo más. Me he prolongado tanto que ni siquiera he presentado el titulo de la pelicula. La pelicula es la tumba de las luciernagas, así pues iniciemos con la reseña.

La tumba de las luciernagas es una pelicula que salio al cine el año de 1988 en el país del sol naciente y tiene diferentes fechas de estreno en los diferentes países del mundo, esta pelicula fue dirigida por Isao Takahata ,escrita por Akiyuki Nosaka y producia por estudios Ghibli. En la trama se nos muestran dos hermanos, Seita y Seitsuko, que están viviendo tiempos difíciles  debido a la guerra que azota al entonces imperio  japonés en la segunda guerra mundial, a lo largo de la trama veremos lo que ellos tendran que hacer para sobrevivir al nuevo mundo que se les ha abierto a estos dos hermanos, un mundo donde el alimento escasea y los bombardeos a las ciudades son cosas de todos los días, donde su madre ha muerto y no saben nada de su padre que enfrenta al ejército estadounidense.

La pelicula tiene animación que recuerda bastante al anime de su tiempo, se ve que fue hecho con la animación tradicional, lo cual es bastante agradable, pues a decir verdad siento más real y menos automatizado el movimiento de esta película que la del anime actual, la historia es conmovedora, pues vemos como a pesar de todas las adversidades presente en estos dos niños, siempre tratan de sonreir, tratan de seguir adelante y tratan de no estar deprimidos a pesar de las circunstancias, en lo personal me agrado bastante Seita, pues él en esta película se preocupa mucho por su hermana y trata de hacer lo imposible para que ella esté bien, sin duda una relación que todos quisieramos tener con algun hermano o medios hermanos.
Esta es una película que nos demuestra los estragos de la guerra, el como siempre las personas más afectadas en las guerras es el pueblo vencido, en la obra se nos muestra el hambre de los personajes, la pobreza, destrucción, saqueo entre otras muchas cosas que acompañaron al pueblo japonés hasta la rendición incondicional ante los estadounidense, esta película te hace reflexionar y darte cuenta de que en la guerra incluso los vencedores, pierden, pues jamás recuperaran a sus seres queridos que estaban peleando por sus naciones y jamás se recuperaran de las atrocidades de las que fueron testigos.

Los invito a ver esta maravillosa obra, por todo lo anteriormente expuesto, una película recomendada y más hoy, que es el aniversario del día en que la bomba cayo en Hiroshima, creo que sería una buena forma de recordar la historia de nuestra humanidad y ver lo peligroso que nos hemos convertido como especie, pues debido a nuestra industrialización, hemos hecho que incluso los genocidios fueran más rápidos y destructivos. Gracias por haberme leído, espero que haya sido de su agrado.                        

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Reseña del anime Code Geass.

Saludos a todos los lectores que se han pasado por aquí, les agradezco su visita,  hoy hablaré de mi anime favorito hasta la fecha, tal vez algún día cambié o tal vez no pero hasta la fecha lo considero el anime que más me ha gustado y el primero en mi top anime, el anime que reseñare hoy es Code Geass Hangakyou no Lelouch, que se traduce como La rebelión de Lelouch, entonces iniciaré mi reseña espero les sea de su agrado.

El anime Code Geass fue escrito por Ichiro Okuchi y diseño de personajes por las CLAMP, la historia inicia con un prólogo que nos cuenta cómo un imperio llamado "Britannia", se expandía alrededor del mundo a tal punto de haber conquistado una tercera parte del mundo, entre los países que este gran imperio había conquistado está Japón que es donde sucede la historia. Los japoneses que ahora han sido marginados de la sociedad y conocidos como elevens, debido a que pertenencen a la colonia de Britannia  número once y han quedado practicamente sin ningún derecho  pero no todos los japoneses se han rendido ante el yugo de Britannia, existen grupos terroristas que desean recuperar a Japón para los japoneses. Bajo este contexto Lelouch Vi Britannia, uno de los hijos del rey de Britannia, vive escondido en Japón por ciertos motivos que no revelaré porque siento que sería un spoiler. Lelouch vi Britannia, se ve en medio de un conflicto etre los terroristas y las fuerzas de la colonia. Al no tener escapatoria casi segura, una mujer conocida como C.C. le ofrece a Lelocuh un poder que puede usar para poder salvarse, Lelouch acepta y es así como recibe el Geass; Lelocuh cuando descubre el potencial del Geass decide usarlo para enfrentarse al imperio de Britannia con la ayuda de los terrorista y poener fin al imperio que le ha causado tanto daño a él y a su hermana.

Ahora acerca de los personajes Lelouch es un joven estudiante, no le interesa demasiado la clases, pero es posiblemente uno de los personajes más inteligentes de todo el mundo del anime, él desea conseguir un mundo seguro para su hermanita Nunally, sin importarle los metodos que deba usar para hacerlo, destacan su habilidades como estatega, pues es un aficcionado al ajedrez y siempre ha demostrado dotes para este juego. Suzaku, el mejor amigo de Lelouch y uno de los japoneses que se convirtieron en elevens, pertenece a las fuerzas de Britannia, su padre era el primer ministro de Japón antes de la derrota ante el imperio de Britannia, él piensa que las personas del imperio y los elevens pueden convivir en paz, por eso decide escalar en la sociedad de Britannia y cambairla desde adentro . C.C es una de las pocas personas que pueden otorgar el poder del Geass, ella le da a ese poder a Lelouch y lo acompañará en la mayoría de la obra, es callada, pero le hes de mucha utilidad a Lelouch, psoiblemente sea la persona más cercana a él en la obra.

La música es bastante buena, a mi me gusta escuchar todos los openings de esta gran serie  y también en el soundtrack una de mis canciones favoritas es Lubally of M, sinceramente les recomiendo la música de este anime, acerca de animación se podría decir que es buena, si tengo que decir lo que más me gustaba en cuanto sería el movimiento de las mechas, me gustaba mucho las peleas entre estas grandes hazañas tecnológicas. En cuanto al diseño de personajes, se nota bastante el trabajo de las CLAMP pues vemos a personajes muy delgados, pero muy estéticos, son bastante agradables a la vista, en lo personal a mi me agradan, aunque siento que es un poco inusual ese estilo para la trama de la serie.        

Lo que me ha encantado de la obra es como un pueblo que había perdido las esperanzas, que pasaba injusticias, que había olvidado lo que era sentirse dueño de su propia tierra, poco a poco gracias a las acciones de Lelouch recupera las esperanzas y se alza en contra del gran imperio de Britannia para poder recuperar el honor y hacer justicia en contra de sus opresores. Gracias por haber leído mi reseña.

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Reseña Assasin´s Creed II

Reseña de Assasin´s Creed II

Saludos a todos los lectores de mi pequeño blog, ya me había tocado escribir de la saga de Assasin´s Creed I ahora hablaré de la secuela, que en mi opinión personal es el mejor juego de toda la saga de videojuegos Assin´s Creed,  Assasin´s Creed II,  he querido hacer esta reseña porque el juego, simplemente se me hace asombroso y quisiera recomendarselos a todos ustedes,  así pues con esta breve introducción, empezaré la reseña, así pues espero que sea de su agrado.  

Assasin´s Creed II creado por Ubisoft nos cuenta la historia de Ezio Auditore, hijo de una familia acomodada en la Italia renacentista, los Auditore; el juego incia con una conspiración en contra de la familia Auditore, todos los miembros varones son ejecutados a excepción de Ezio que se pudo ocultar a tiempo y evitar ser atrapado por las autoridades, entonces Ezio debe buscar la verdad que anhela,  ¿quiénes son los que están en contra de ellos? y ¿por qué?, a lo largo de su misión se da cuenta que lo que está detrás es mucho más grande que su familia y mucho más grande de lo que hubiera esperado cualquiera, una lucha ideologica entre dos bandos que se han enfrentado durante siglos los asesinos y los templarios, un bando luchando porque el humano debe ser libre y elegir su propio camino y el otro luchando para poder controlar a la humanidad, pues piensan que algunos humanos no son capaces de hacer uso correcto de esa libertad.

La historia simplemente es increible, pues se hace mucho hincapié en el porque luchan los asesinos y también el porque Ezio pelea, los personajes los sentirás vivos y no como si simplemente fueran objetos que te dirán tus objetivos y cómo hacerlos, en este repertorio de personajes encontraras figuras historicas, el ejemplo más claro es Leonardo Da Vinci que gracias a sus conocimientos de ingenieria y de otras artes y ciencias distintas te será de gran ayuda.

Uno de los puntos más fuertes del juego es la ambientación, la ambientación es de las mejores que he visto en videojuego alguno, pues el escenario está construido de tal forma que sientes como si realmente hubieras nacido en esa ciudad y en ese tiempo, algo que estoy seguro es que muchos de los jugadores que hayan probado el videojuego sabran que este videojuego no es solamnete divertido y envolvente, sino también educativo, pues creo yo que Ubisoft gracias a sus juegos ha logrado hacer que varias personas alrededor del mundo conocieran sobre ciertos periosdos historicos más de lo que muchos maestros de historia alrededor del mundo, lo que prueba que la educación no debe ser estandarizada, sino que se debería adaptarse a cada persona y no luchar en contra de las tecnologías, sino usarlas a su favor,pero bueno este no es el tema. Otra cosa que me agrado mucho es que mejoraron mucho el sistema de combate ahora es más comodo y más fluido que el anterior.  

De ahora en adelante voy a comentar algo que me gusto mucho de este juego, en cuánto a la historia, el spoiler es de nivel bajo, pero eres libre de leerlo si así lo deseas, ZONA DE SPOILER mi escena favorita de todo el todo juego es el final de la misión hoguera de las vanidades, pues aquí Ezio le explica a la muchedumbre sobre como debemos usar la libertad para buscar nuestro propio camino, simplemente el escuchar a Ezio decir esas palabras, siento que me estuviera hablando a mí, o mejor dicho a toda la humanidad, diciendonos son libres usen esa libertad para algo. ACABA ZONA DE SPOILER.

El juego es bastante recomendable, pues es la tragedia de Ezio, cómo en sus deseos de venganza va aprendiendo poco a poco y encuentra su camino, cómo se transforma del joven despreocupado de una familia rica, en un hombre que debe hacer justicia al apellido Auditore. Cada persona le puede dar una interpretación al juego, de acuerdo a sus criterios.

Muchas gracias por haber leído completanmente el blog.
Las imagenes no me pertenecen a mí, sino a sus respectivos autores.